ชีวประวัติของ Diego Rivera

ค่าตอบแทนสำหรับสัญลักษณ์จักรราศี
ความสามารถในการทดแทน C คนดัง

ค้นหาความเข้ากันได้โดยสัญลักษณ์จักรราศี

ข้อมูลด่วน

วันเกิด: 8 ธันวาคม , พ.ศ. 2429





เสียชีวิตเมื่ออายุ: 70

ป้ายอาทิตย์: ราศีธนู



หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า:Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera และ Barrientos Acosta และ Rodríguez

เกิดที่:กวานาคัวโต, เม็กซิโก



มีชื่อเสียงในฐานะ:จิตรกร, นักจิตรกรรมฝาผนัง

อเทวนิยม ผู้ชายสเปน



ตระกูล:

คู่สมรส/อดีต:Angelina Beloff (ม. 1911), Emma Hurtado (ม. 1955–1957),ฟรีด้า คาห์โล ลีโอโนร่า แคร์ริงตัน จ๊าค-หลุยส์ ดี ... Milton Avery

ดิเอโก ริเวรา คือใคร?

Diego Rivera เป็นจิตรกรและจิตรกรชาวเม็กซิกันในศตวรรษที่ยี่สิบ ชื่อเต็มของเขาคือ Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodrígue แม้ว่าพ่อแม่ของเขาจะเป็นคาทอลิก ตัวเขาเองเป็นผู้ที่ไม่เชื่อในพระเจ้าและมีบุคลิกภาพแบบยิว อาจเป็นเพราะว่าครอบครัวเขาคุยกัน ความหลงใหลในศิลปะของเขาปรากฏชัดตั้งแต่อายุยังน้อย แม้ว่าพ่อของเขาต้องการให้เขาประกอบอาชีพทหาร แต่เมื่ออายุสิบขวบ เขารู้ว่าเขาต้องการเรียนศิลปะและฝึกฝนตัวเองตามนั้น ครั้งแรกที่เขาลองใช้มือของเขาในการเขียนภาพเขียนแบบคิวบิสม์ แต่ต่อมาได้เปลี่ยนมาโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ ในที่สุดเขาก็สร้างสไตล์ของตัวเองขึ้นมา อันที่จริงงานศิลปะของเขาเป็นภาพสะท้อนชีวิตของชนชั้นแรงงาน วัฒนธรรมของชาวพื้นเมืองของเม็กซิโกก็สะท้อนให้เห็นในผลงานของเขาเช่นกัน สำหรับงานศิลปะของเขา เขายังไม่พร้อมที่จะประนีประนอม แม้ว่าจะหมายถึงการสูญเสียค่าคอมมิชชั่นก็ตาม อาจเป็นเพราะเหตุผลเดียวกัน การแต่งงานของเขาจึงไม่ยืนยาว เครดิตภาพ https://steemit.com/art/@flamingirl/artistic-space-5-diego-rivera-and-mexican-muralism เครดิตภาพ https://sanatkaravani.com/frida-kahlo-ve-destansi-aski/ เครดิตภาพ http://newsfeed.time.com/2012/02/14/top-10-famous-love-letters/slide/frida-kahlo-to-diego-rivera/ เครดิตภาพ https://www.sfgate.com/mexico/mexicomix/article/Frida-Kahlo-and-Diego-Rivera-s-Mexico-City-6496626.php เครดิตภาพ https://www.vintag.es/2018/03/frida-kahlo-diego-rivera.html เครดิตภาพ nbcwashington.com เครดิตภาพ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Diego_Rivera_with_a_xoloitzcuintle_dog_in_the_Blue_House%2C_Coyoacan_-_Google_Art_Project.jpgไม่เคย,เชื่อ,ผมอ่านต่อด้านล่างศิลปินและจิตรกรชาย ศิลปินและจิตรกรชาวราศีธนู ผู้ชายราศีธนู ในปารีส ในปีพ.ศ. 2452 ดิเอโก ริเวราได้ย้ายฐานไปปารีสและเริ่มอาชีพการวาดภาพ เขาอาศัยและทำงานใน La Ruche ในเขต Montparnasse เป็นที่พำนักของศิลปินผู้ดิ้นรน ที่นี่ริเวร่ามีโอกาสได้ผูกมิตรกับศิลปินหลายคนซึ่งมีชื่อเสียงระดับนานาชาติในปีต่อมา ในเวลานั้น ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมเพิ่งเปิดตัวในปารีส จิตรกรชื่อดังอย่าง Pablo Picasso และ Georges Braque ใช้รูปแบบศิลปะนี้ในการผลิตผลงานชิ้นเอก ริเวร่าก็โอบกอดมันอย่างกระตือรือร้นเช่นกัน อย่างไรก็ตาม ในปี 1917 เขาตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของ Paul Cézanne และเปลี่ยนมาโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ ซึ่งมีลักษณะเด่นคือรูปทรงเรียบง่ายและสีสันสดใส ในไม่ช้า ผลงานของเขาก็เริ่มดึงดูดความสนใจของคนรักศิลปะ และเริ่มจัดนิทรรศการภาพวาดของเขาตามสถานที่ต่างๆ คำคม: คุณ กลับมาที่เม็กซิโก ในปี 1920 ริเวร่าเยือนอิตาลี ที่นี่เขาประทับใจมากกับจิตรกรรมฝาผนังที่วาดโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในเวลาเดียวกัน เหตุการณ์ทางการเมืองเช่นการปฏิวัติเม็กซิกันและรัสเซียก็มีอิทธิพลต่อกระบวนการคิดของเขาในระดับสูง ตอนนี้เขาต้องการให้ผลงานของเขาสะท้อนถึงแรงบันดาลใจของผู้คนและวัฒนธรรมของบ้านเกิดของเขาด้วย ในปี 1921 เขาเดินทางไปเม็กซิโกตามคำเชิญของ José Vasconcelos นักปรัชญา นักเขียน และนักการเมืองผู้มีอิทธิพลในยุคนั้น ที่นี่เขาได้รับทุนจากรัฐบาลเพื่อสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังในสถานที่สาธารณะเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของเม็กซิโก ภาพจิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้ไม่เพียงแต่มีสุนทรียภาพในการดึงดูดใจเท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อจุดประสงค์ที่ใหญ่กว่าด้วย ในเวลานั้น ประชากรเม็กซิกันส่วนใหญ่ไม่รู้หนังสือและไม่รู้ถึงมรดกของประเทศของตน หวังว่าภาพวาดเหล่านี้จะช่วยให้พวกเขาเข้าใจประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของประเทศตน ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2465 ริเวร่าได้เสร็จสิ้นการสร้างจิตรกรรมฝาผนังที่สำคัญเป็นครั้งแรกบนผนังของหอประชุมโบลิวาร์ของ Escuela Nacional Preparatoria ที่นี่เขาใช้เทคนิคการขัดเกลา ซึ่งต้องเติมสีลงในแว็กซ์ร้อน และในที่สุดภาพก็ถูกวาดด้วยแป้งที่ขึ้นรูปจนได้ อย่างไรก็ตาม ภาพจิตรกรรมฝาผนังของริเวร่าส่วนใหญ่สร้างขึ้นในปูนเปียก ในวิธีนี้ ภาพวาดจะทำบนปูนฉาบปูนเปียก และเมื่อปูนแห้งแล้ว ภาพวาดจะกลายเป็นส่วนหนึ่งและเป็นส่วนของผนัง ในไม่ช้าริเวร่าก็พัฒนาสไตล์ของตัวเอง ตัวเลขมีขนาดใหญ่และเรียบง่าย สีสันสดใส อ่านต่อไปด้านล่าง จากปีพ. ศ. 2465 ถึง พ.ศ. 2471 ริเวร่าได้สร้างภาพเฟรสโกมากกว่าหนึ่งร้อยรายการ อิทธิพลของชาวแอซเท็กปรากฏชัดในหลายประเทศ คนอื่น ๆ เช่น steles ของชนเผ่ามายันมีการเล่าเรื่องในลักษณะ ชื่อของเขาค่อยๆ กระจายไปยังส่วนอื่นๆ ของโลก เขาได้รับเชิญให้ไปมอสโคว์และได้รับมอบหมายให้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังที่สโมสรกองทัพแดงในมอสโก อย่างไรก็ตามมันไม่ได้ผลจริงๆ ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2472 เอกอัครราชทูตอเมริกันประจำเม็กซิโกได้มอบหมายให้ริเวราวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังในพระราชวังกอร์เตสในเมืองเคเอนาวากา เขาตกลงอย่างง่ายดาย ถัดมาในปี 1930 ริเวร่าเดินทางไปซานฟรานซิสโกและวาดภาพฝาผนังให้กับ Stock Exchange City Club และได้รับค่าตอบแทน 25,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ นอกจากนี้ เขายังทำงานเฟรสโกให้กับ California School of Arts ด้วย จากนั้นตั้งแต่ปีพ.ศ. 2475 ถึง พ.ศ. 2476 เขาได้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังจำนวน 27 แผ่นบนผนังของสถาบันศิลปะดีทรอยต์และตั้งชื่อว่า 'Detroit Industry' ในขณะเดียวกัน เขาได้รับเชิญจากครอบครัวร็อคกี้เฟลเลอร์ให้สร้างจิตรกรรมฝาผนังที่ร็อคกี้เฟลเลอร์เซ็นเตอร์ในนิวยอร์ก เขาเริ่มทำงานเรื่องนี้ในปี 1933 โดยตั้งชื่อว่า 'Man at the Crossroad' ซึ่งสร้างความโกรธเคืองเพราะมีรูปเหมือนของวลาดิมีร์ เลนิน เนื่องจากริเวร่าปฏิเสธที่จะถอดมันออก เขาจึงถูกขอให้ออกไปและงานมอบหมายของเขาในการวาดภาพที่งาน Chicago World Fair ก็ถูกยกเลิก ในปีพ.ศ. 2477 ริเวร่าได้สร้าง 'Man at the Crossroad' ขึ้นใหม่ใน Palacio de Bellas Artes ในเม็กซิโกซิตี้ อย่างไรก็ตาม หลังจากนี้เขาไม่ได้รับค่าคอมมิชชั่นหลักเป็นเวลานาน เขาจึงจดจ่ออยู่กับภาพวาด ในที่สุด เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2483 เขาได้รับเชิญจากฟลูเกอร์ให้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังสิบแผงสำหรับนิทรรศการนานาชาติโกลเดนเกตในซานฟรานซิสโก ริเวร่ารับค่าคอมมิชชั่นและวาดภาพ 'Pan American Unity' ในขณะที่งานเอ็กซ์โปกำลังดำเนินอยู่ นี่ทำให้เขาเป็นที่จับตามองมากที่สุดในรายการ จิตรกรรมฝาผนังเสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2483 ในฐานะค่าตอบแทน ริเวร่าได้รับเงิน 1,000 เหรียญสหรัฐต่อเดือนและเท่ากับค่าเดินทาง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2488 ถึง พ.ศ. 2494 ริเวร่าทำงานจิตรกรรมฝาผนังหลายชุดในเม็กซิโกซิตี้ หัวข้อ 'อารยธรรมก่อนฮิสแปนิกสู่ชัยชนะ' เป็นหนึ่งในผลงานสำคัญชิ้นสุดท้ายของเขา ภาพจิตรกรรมฝาผนังชุดสุดท้ายของเขาในซีรีส์นี้คือ 'Popular History of Mexico' งานสำคัญ Major 'The Detroit Industries' เป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของริเวร่า บนแผงหลักสองแผงนั้น ริเวราได้แสดงภาพคนงานที่ทำงานในโรงงานริเวอร์รูจของบริษัทฟอร์ด มอเตอร์ แผงอื่นๆ แสดงให้เห็นความก้าวหน้าในสาขาวิทยาศาสตร์อื่นๆ อย่างไรก็ตาม ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นถึงความสามัคคีระหว่างการกระทำและความคิดที่แตกต่างกัน 'Unión de la Expresión Artistica del Norte y Sur de este Continente' หรือ 'The Marriage of the Artistic Expression of the North and of the South on this Continent' เป็นงานสำคัญอีกงานหนึ่งของเขา เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในชื่อ 'แพนอเมริกันเอกภาพ' ผ่านภาพวาดเหล่านี้ ริเวร่าพยายามพรรณนาถึงการรวมกันของเทคโนโลยีของสหรัฐฯ กับอารยธรรมโบราณของเม็กซิโก คำคม: ชีวิต,ผม,ผม ชีวิตส่วนตัวและมรดก ดิเอโก ริเวราแต่งงานกับแองเจลินา เบลอฟฟ์เมื่อปลายปี พ.ศ. 2452 การแต่งงานของพวกเขาไม่มีความสุขและริเวร่าไม่ได้เป็นสามีที่ซื่อสัตย์เลย ทั้งคู่มีลูกหนึ่งคนชื่อดิเอโก ซึ่งเสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ ด้วยโรคแทรกซ้อนที่ปอด ริเวร่ากลับไปเม็กซิโกในปี 2464 และการแต่งงานของพวกเขาถูกยกเลิกหลังจากนั้นไม่นาน ในขณะที่เขายังแต่งงานกับ Beloff อยู่ Diego มีความสัมพันธ์กับจิตรกรแบบเหลี่ยม Marie Bronislava Vorobieff-Stebelska มาริกาลูกสาวของพวกเขาเกิดเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2462 ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2465 ริเวร่าแต่งงานกับนางแบบและนักประพันธ์กัวดาลูปมาริน โดยเธอ ริเวร่ามีลูกสาวสองคน Ruth และ Guadalupe Rivera อย่างไรก็ตาม การแต่งงานครั้งนี้ก็ไม่ยั่งยืนเช่นกัน ดิเอโก ริเวราแต่งงานกับจิตรกรชาวมักดาเลนา คาร์เมน ฟรีดา คาห์โล อี คาลเดอรอน ภายหลังเป็นที่รู้จักในชื่อฟรีดา คาห์โล เดอ ริเวรา เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม ค.ศ. 1929 เนื่องจากทั้งสองคนมีอารมณ์รุนแรงและมีความสัมพันธ์นอกใจมากมาย การแต่งงานล้มเหลวในการทำงาน พวกเขาหย่าร้างในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2482 แต่แต่งงานใหม่ในปีหน้าในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2483 และแต่งงานกันจนกระทั่งเสียชีวิตในวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 หนึ่งปีหลังจากการเสียชีวิตของ Kahlo ริเวร่าแต่งงานกับเอเย่นต์ Emma Hurtado เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2498 อย่างไรก็ตามเขา ไม่นานหลังจากการแต่งงานครั้งนี้ ส่วนใหญ่คงเป็นเพราะเขาป่วยด้วยโรคมะเร็ง และแพทย์ไม่สามารถทำอะไรกับมันได้ ในที่สุดเขาก็เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจล้มเหลวเมื่อวันที่ 24 พฤศจิกายน 2500 ที่เม็กซิโกซิตี้ ริเวร่าเป็นที่จดจำแม้กระทั่งทุกวันนี้ในฐานะศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งที่โลกเคยรู้จัก บ้านในวัยเด็กของเขาได้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ ผลงานของเขาได้รับการเก็บรักษาไว้ในพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ทั่วทั้งทวีป นวนิยายเรื่อง 'The Lacuna' ของ Barbara Kingsolver เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของริเวร่าและเพื่อนของเขา ลีโอ ตอลสตอยและฟรีดา นอกจากนี้ ภาพยนตร์อย่าง 'Cradle Will Rock' และ 'Frida' ยังยกย่องนักจิตรกรรมฝาผนังผู้ยิ่งใหญ่อีกด้วย