วันเกิด: วันที่ 17 มิถุนายน , พ.ศ. 2425
เสียชีวิตเมื่ออายุ: 88
ป้ายอาทิตย์: ราศีเมถุน
หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า:อิกอร์ สตราวินสกี้
ประเทศที่เกิด: สหรัฐ
เกิดที่:โลโมโนซอฟ รัสเซีย
มีชื่อเสียงในฐานะ:นักแต่งเพลง นักเปียโน และคอนดักเตอร์
คำคมโดย Igor Feodorovich Stravinsky นักเปียโน
อุดมการณ์ทางการเมือง:ราชาธิปไตย
ตระกูล:คู่สมรส/อดีต:Vera de Bosset (d. 1940–1971), Yekaterina Gabrielovna Nossenko (d. 1906–1939)
พ่อ:ฟีโอดอร์ สตราวินสกี้
แม่:อันนา
เด็ก:ฟีโอดอร์ สตราวินสกี, ลุดมิลา สตราวินสกี, มาเรีย มิเลนา สตราวินสกี, ซูลิมา สตราวินสกี
เสียชีวิตเมื่อ: 6 เมษายน , พ.ศ. 2514
สถานที่เสียชีวิต:New York City, New York, United States
เรา. สถานะ: ชาวนิวยอร์ก
ข้อเท็จจริงเพิ่มเติมการศึกษา:มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
อ่านต่อด้านล่างแนะนำสำหรับคุณ
ควินซี โจนส์ บิลลี่ โจเอล อลิเซีย คีย์ส Jerry Lee LewisIgor Fedorovich Stravinsky คือใคร?
อิกอร์ ฟีโอโดโรวิช สตราวินสกีเป็นนักแต่งเพลงและวาทยกรที่เกิดในรัสเซีย ซึ่งผลงานของเขาส่งผลกระทบเชิงปฏิวัติต่อแนวคิดทางดนตรีของยุโรปช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เกิดในปลายศตวรรษที่สิบเก้าเพื่อเป็นบิดานักดนตรีในรัสเซีย เขาถูกส่งตัวไปที่มหาวิทยาลัยปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศึกษากฎหมาย แต่เขาไม่เคยเป็นทนายความ เขากลับศึกษาดนตรีภายใต้นักแต่งเพลงชื่อดังอย่าง Nikolai Rimsky-Korsakov และก้าวขึ้นเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่โด่งดังที่สุดในศตวรรษที่ยี่สิบ เขาประสบความสำเร็จในชื่อเสียงระดับนานาชาติเป็นครั้งแรกเมื่ออายุยี่สิบแปดปีด้วยการแสดงบัลเลต์ชื่อ 'The Firebird' ตั้งแต่นั้นมา ชีวิตของเขาและการสร้างสรรค์ของเขาก็ถูกแบ่งออกเป็นสามขั้นตอนที่แตกต่างกัน ในขั้นต้น ผลงานของเขามีพื้นฐานมาจากตำนานและนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าช่วงเวลานี้ในชีวิตของเขาเป็นช่วงของรัสเซีย ต่อจากปี 1920 เป็นต้นไป เขาเริ่มอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสและตัดขาดจากรัสเซียและเริ่มติดตามลัทธินีโอคลาสสิก ผู้เชี่ยวชาญเรียกระยะนี้เป็นระยะภาษาฝรั่งเศส ระยะสุดท้ายเรียกว่าระยะอเมริกัน ในช่วงเวลานี้เขากลายเป็นพลเมืองอเมริกันและส่วนใหญ่ใช้เทคนิคการเรียงความต่อเนื่องในการสร้างสรรค์ของเขา ผลงานของเขาเกือบทั้งหมดมีความแตกต่างในตัวเอง และหลายชิ้นพบว่ามีที่ในละครมาตรฐาน
เครดิตภาพ https://en.wikipedia.org/wiki/ไฟล์:Igor_Stravinsky_LOC_32392u.jpg 
เครดิตภาพ http://likesuccess.com/author/igor-stravinsky 
เครดิตภาพ http://badatsports.com/2012/thinks-from-across-the-cultural-divide-21-rites-of-spring/igor-stravinsky/ชีวิต,ดนตรี,ผมอ่านต่อด้านล่างนักแต่งเพลงชาย นักดนตรีชาย นักดนตรีราศีเมถุน อาชีพ Igor Stravinsky เริ่มต้นอาชีพของเขาภายใต้การให้คำปรึกษาของ Rimsky-Korsakov ซึ่งใช้อิทธิพลของเขาเพื่อให้เขาได้ยิน เขาเริ่มต้นด้วยการแสดงในการชุมนุมประจำสัปดาห์ของชั้นเรียนของ Rimsky-Korsakov ขณะที่เขายังเป็นนักเรียนอยู่ งานสำคัญชิ้นแรกของเขา 'Symphony in E-flat Major' แต่งขึ้นในช่วงระหว่างปี 1905 ถึง 1907 เป็นงานแรกของเขาสำหรับวงออเคสตราและด้วย ผลงานชิ้นแรกของเขาที่ตีพิมพ์ จัดขึ้นเมื่อวันที่ 27 เมษายน พ.ศ. 2450 โดยวงออร์เคสตราศาลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กร่วมกับ 'The Faun and Shepherdess' ซึ่งเป็นผลงานอีกชิ้นหนึ่งของเขา ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2450 เขาเริ่มทำงานออร์เคสตราชิ้นที่สองของเขาคือ 'Scherzo fantastique' เสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2451 เป็นงานชิ้นสำคัญชิ้นสุดท้ายของเขาที่เขียนขึ้นในขณะที่ Rimsky-Korsakov ยังมีชีวิตอยู่ ในปีเดียวกันนั้น สตราวินสกียังได้เขียนแฟนตาซีออร์เคสตราสั้นๆ อีกเรื่องที่เรียกว่า 'Feud'artifice' เพื่อเป็นของขวัญแต่งงานให้กับลูกสาวของ Rimsky-Korsakov ทั้งสองชิ้นนี้แสดงเมื่อวันที่ 6 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2452 ที่คอนเสิร์ตซิโลติ ปีเตอร์สเบิร์ก Sergei Diaghilev ซึ่งในขณะนั้นกำลังวางแผนที่จะนำเสนอโอเปร่ารัสเซียในปารีสอยู่ที่นั่น เมื่อตระหนักถึงศักยภาพของสตราวินสกี ไดอากิเลฟจึงมอบหมายให้เขาแต่งเพลงบัลเลต์แบบเต็มความยาวในหัวข้อ 'The Firebird' ต่อจากนั้น 'Firebird' เปิดตัวโดยบริษัทของ Diaghilev, Ballets Russeson 25 มิถุนายน 1910 ในกรุงปารีส ประสบความสำเร็จอย่างมากและสตราวินสกีไม่เพียงแต่ได้รับการยกย่องว่าเป็นนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่เขายังกลายเป็นนักประพันธ์เพลงของ Diaghilev อีกด้วย อีกสี่ปีข้างหน้า Igor Stravinsky ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในรัสเซียและช่วงฤดูหนาวในสวิตเซอร์แลนด์ โดยทำงานร่วมกับ Diaghilev อย่างใกล้ชิด ในช่วงเวลานี้ เขาได้แต่งผลงานชิ้นเอกหลายชิ้น รวมทั้ง 'Petrushka' (1911) และ 'Le Sacre du printemps' (The Rite of Spring, 1913) หลังจากนั้น เขาก็จดจ่ออยู่กับการทำบัลเลต์ให้เสร็จซึ่งเขาเริ่มแต่งในปี 1908 งานนี้มีชื่อว่า 'Le Rossignol' (The Nightangle) งานนี้ได้รับมอบหมายจากโรงละครมอสโกฟรี โดยมีค่าธรรมเนียม 10,000 รูเบิล อย่างไรก็ตาม ด้วยเหตุผลบางประการ ภาพยนตร์ฉายรอบปฐมทัศน์โดย Ballets Russes เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม พ.ศ. 2457 ในกรุงปารีส ไม่นานหลังจากนั้น เมื่อสงครามโลกครั้งที่หนึ่งใกล้เข้ามา Stravinsky ได้เดินทางไปรัสเซียอย่างรวดเร็วเพื่อเอาของส่วนตัวบางส่วนของเขา และสามารถกลับไปสวิตเซอร์แลนด์ได้ก่อนที่ชายแดนจะปิดลง เขาคงไม่มีโอกาสได้ไปเยี่ยมบ้านเกิดอีกนาน ต่อมาเขาตั้งรกรากอยู่ที่สวิตเซอร์แลนด์ แต่ฐานะการเงินของเขาแย่มาก เขาไม่เพียงแต่สูญเสียรายได้จากทรัพย์สินของเขาในรัสเซีย (ต่อมาคือสหภาพโซเวียต) แต่ยังมีปัญหาในการรับค่าลิขสิทธิ์จากบทละครของเขาด้วย อ่านต่อไปด้านล่าง ในที่สุด Werner Reinhart ผู้ใจบุญชาวสวิสก็มาช่วยเหลือเขา ภายใต้การอุปถัมภ์ของเขา Stravinsky ยังคงผลิตผลงานเช่น 'Renard' (1916), 'L'Histoire du soldat' (1918) และ 'Pulcinella' (1920) ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2463 สตราวินสกีย้ายไปฝรั่งเศส ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2482 ในขั้นต้น เขาได้รับความช่วยเหลือจากเลียวโปลด์ สโตคอฟสกี แต่ในปี พ.ศ. 2467 เขามีรายได้มากพอที่จะซื้อบ้านพักตากอากาศที่เมืองนีซ อย่างไรก็ตาม เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในปารีส นี่เป็นช่วงเวลาที่เขาได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในฐานะนักแต่งเพลง จนถึงตอนนี้ ผลงานของเขาส่วนใหญ่มาจากแหล่งที่มาของรัสเซีย แต่ตอนนี้เขาเริ่มทำตามรูปแบบการประพันธ์แบบนีโอคลาสสิก ผลงานที่สำคัญของยุคนี้ ได้แก่ 'Octet' (1923), 'The Concerto for Piano and Winds' (1924) และ 'The Serenade in A' (1925) ในปี 1934 Igor Stravinsky ได้รับสัญชาติฝรั่งเศส ปัจจุบัน เขาได้ก่อตั้งความสัมพันธ์ทางธุรกิจและดนตรีกับบริษัทผู้ผลิตเปียโนฝรั่งเศส Pleyel และยังได้สร้างความสัมพันธ์แบบมืออาชีพกับคนสำคัญหลายคนในสหรัฐอเมริกา ในช่วงปี พ.ศ. 2482 เขาได้รับมอบหมายให้บรรยายบรรยายของ Charles Eliot Norton ที่มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดระหว่างช่วงปี 1939-1940 ดังนั้นเขาจึงเดินทางไปนิวยอร์กเมื่อวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2482 และในที่สุดก็นั่งลงในฮอลลีวูด ในตอนแรกเขาพบว่ามันยากที่จะปรับตัวในสภาพแวดล้อมใหม่ ๆ ในสหรัฐอเมริกาและผสมผสานกับเพื่อน ๆ ของ émigré จากรัสเซียเป็นหลัก เขาค่อยๆ หลงใหลในวัฒนธรรมที่เติบโตขึ้นของลอสแองเจลิส และเป็นมิตรกับนักเขียนและนักประพันธ์เพลงหลายคน โดยเฉพาะ Aldous Huxley ในขณะเดียวกันอาชีพของเขาก็เริ่มเบ่งบาน แม้ว่าเขาจะมีปัญหาในปี 1944 ในการจัดเรียงเพลงชาติของอเมริกา 'The Star-Spangled Banner' ใหม่ให้เป็นคอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นไม่เหมือนใคร ในไม่ช้าเขาก็ออกจากเพลงนี้และในปี 1945 ก็กลายเป็นพลเมืองสัญชาติของประเทศ ในปีพ. ศ. 2505 เขากลับไปที่สหภาพโซเวียตเพื่อเยี่ยมเยียนตามคำเชิญของรัฐบาล นี่เป็นครั้งแรกที่เขามาบ้านเกิดตั้งแต่สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ที่นี่เขาได้พบกับนักประพันธ์เพลงชั้นนำในยุคนั้น เช่น Dmitri Shostakovich และ Aram Khachaturian ในช่วงสุดท้ายนี้ เขาใช้เทคนิคการจัดองค์ประกอบแบบต่อเนื่องเป็นหลัก เช่น เทคนิคโดเดคาโฟนีและเทคนิคสิบสองโทน ผลงานสำคัญบางชิ้นของยุคนี้คือ 'The Rake's Progress' (1951), 'Agon' (1957) และ 'Requiem Canticles' (1966) ในขณะที่ 'The Two Sketches of Sonata' (1967) เป็นงานต้นฉบับชิ้นสุดท้ายของเขา อ่านต่อด้านล่าง 
นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน นักดนตรีอเมริกัน ตัวนำชาวอเมริกัน งานสำคัญ Major งานสำคัญชิ้นแรกของ Igor Stravinsky คือ 'The Firebird' ฉายรอบปฐมทัศน์โดย Ballets Russes เมื่อวันที่ 25 มิถุนายน พ.ศ. 2453 ในกรุงปารีส บัลเลต์นี้ไม่เพียงแต่ทำให้นักประพันธ์เพลงอายุ 28 ปีกลายเป็นดาราในทันทีเท่านั้น แต่ยังนำไปสู่การร่วมมือกับ Diaghilev และปูทางให้ สำหรับผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างเท่าเทียมกัน เช่น 'Petrushka', 'The Rite of Spring' และ 'Pulcinella 'Octet' ซึ่งเป็นเพลงแชมเบอร์มิวสิกที่สร้างเสร็จในปี 1923 เป็นผลงานที่รู้จักกันดีอีกชิ้นหนึ่งของเขา ในองค์ประกอบนี้ สตราวินสกีใช้เครื่องเป่าลมไม้และเครื่องทองเหลืองที่ผสมผสานกันอย่างไม่เป็นทางการ เช่น ฟลุต คลาริเน็ตในสี B และ A บาสซูน 2 ตัว ทรัมเป็ตใน C ทรัมเป็ตใน A ทรอมโบนเทเนอร์ และทรอมโบนเบส รางวัลและความสำเร็จ ในปีพ.ศ. 2505 อิกอร์ สตราวินสกีได้รับรางวัลแกรมมี่สามรางวัล ได้แก่ การประพันธ์เพลงคลาสสิกยอดเยี่ยมโดยนักประพันธ์เพลงร่วมสมัย การแสดงคลาสสิกยอดเยี่ยม - วงออเคสตรา และผลงานคลาสสิกยอดเยี่ยม - บรรเลงเดี่ยว (ร่วมกับวงออเคสตรา) ในปี 1987 เขาได้รับรางวัลมรณกรรมรางวัล Grammy Lifetime Achievement Award นอกจากนี้ เขาได้รับรางวัลเหรียญทอง Royal Philharmonic Society ในปี 1954, Léonie Sonning Music Prize ในปี 1959 และรางวัล Sibelius-prize ในปี 1963 
คำคม: รัก ชีวิตส่วนตัวและมรดก เมื่อวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2449 อิกอร์ สตราวินสกีได้แต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเขา เยคาเทรินา กาฟริลอฟนา โนเซนโก หรือคัทย่า ท่ามกลางการต่อต้านครั้งใหญ่จากโบสถ์ออร์โธดอกซ์ ซึ่งสตราวินสกีเป็นเจ้าของ พวกเขามีลูกสี่คน Fyodor (1907 และ Ludmila (1908), Soulima (1910) และ Marina Milena (1913) ต่อมา Soulima เติบโตขึ้นมาเป็นนักแต่งเพลง ในเดือนกุมภาพันธ์ 1921 ในขณะที่ภรรยาของเขายังมีชีวิตอยู่ Stravinsky ได้พบกับ Vera de Bosset นักเต้นชาวอเมริกันที่เกิดในรัสเซียแต่งงานกับจิตรกรและนักออกแบบเวที Serge Sudeikin ทั้งสองได้พัฒนาความสัมพันธ์ที่โรแมนติกซึ่งเป็นผลมาจากการที่ Vera ทิ้งสามีของเธอไว้ Stravinsky ยังคงดำเนินชีวิตคู่ต่อไปโดยแบ่งเวลาระหว่าง Vera และครอบครัวจนตาย ของภรรยาของเขาจากวัณโรคในปี 2482 ในที่สุดสตราวินสกี้และเวร่าก็แต่งงานกันที่บอสตันเมื่อวันที่ 9 มีนาคม 2483 ตอนแรกพวกเขาอาศัยอยู่ในฮอลลีวูด แต่ต่อมาในปี 2512 พวกเขาย้ายไปนิวยอร์กซึ่งเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 เมษายน 2514 จากใจ ล้มเหลว ศพของเขาถูกฝังในภายหลังที่เกาะซานมิเคเล เมืองเวนิส สตราวินสกีมีดาวบนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟม ในปี 2547 เขายังได้รับการแต่งตั้งให้เป็นนายและนางคอร์นีเลียส แวนเดอร์บิลต์ วิทนีย์ ฮอลล์ ออฟ เฟม ของพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติรางวัล
รางวัลแกรมมี่| 2530 | รางวัลความสำเร็จในชีวิต | ผู้ชนะ |
| 2511 | การแสดงคลาสสิกยอดเยี่ยม - วงออเคสตรา | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2506 | องค์ประกอบร่วมสมัยที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2506 | การแสดงคลาสสิกยอดเยี่ยม - วงออเคสตรา | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2505 | องค์ประกอบคลาสสิกร่วมสมัยที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2505 | อัลบั้มแห่งปี Classical | ผู้ชนะ |
