วันเกิด: 15 กรกฎาคม , พ.ศ. 2489
อายุ: 75 ปี,หญิงอายุ 75 ปี
ป้ายอาทิตย์: มะเร็ง
หรือเป็นที่รู้จักอีกอย่างว่า:ลินดา มาเรีย รอนสตัดท์
เกิดที่:ทูซอน แอริโซนา สหรัฐอเมริกา
มีชื่อเสียงในฐานะ:นักร้อง นักแต่งเพลง นักดนตรี
ผู้หญิงสเปน นักร้องฮิสแปนิก
ส่วนสูง: 5'2 '(157ซม),5'2' หญิง
ตระกูล:
พ่อ:Gilbert Ronstadt
แม่:Ruth Mary Copeman Ronstadt
พี่น้อง:Gretchen Ronstadt, Michael J. Ronstadt, Peter Ronstadt
เด็ก:Carlos Ronstadt, Mary Clementine Ronstadt
เรา. สถานะ: แอริโซนา
โรคและความพิการ: โรคพาร์กินสัน
เมือง: ทูซอน, อาริโซน่า
ข้อเท็จจริงเพิ่มเติมการศึกษา:มหาวิทยาลัยรัฐแอริโซนา
อ่านต่อด้านล่างแนะนำสำหรับคุณ
Billie Eilish Britney Spears เดมีโลวาโต เจนนิเฟอร์ โลเปซลินดา รอนสตัดท์ คือใคร?
ลินดา มาเรีย รอนสตัดท์เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงซึ่งได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จอย่างมากในโลกแห่งดนตรี เริ่มต้นอาชีพดนตรีในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 เป็นเวลาสี่ทศวรรษและครอบคลุมดนตรีจากแนวเพลงต่างๆ เช่น ร็อค ริธึมบลูส์ ดนตรีโฟล์ค และแจ๊ส เป็นต้น ความเก่งกาจของเธอในการนำเสนอสไตล์ที่หลากหลายและเสียงที่ชวนหลงใหลของเธอดึงดูดผู้คนจำนวนมาก ผู้คนได้เพลิดเพลินกับดนตรีเม็กซิกันแบบดั้งเดิมและเพลงป๊อปที่เก่ากว่าผ่านทางดนตรีของเธอ เช่นเดียวกับผลงานของ Chuck Berry, Elvis Costello และ Buddy Holly ในช่วงทศวรรษที่ 70 เธอยังคงเป็นนักร้องหญิงที่ประสบความสำเร็จและมียอดขายสูงสุดซึ่งถูกแท็กว่า 'ราชินีแห่งร็อก' และ 'สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งแห่งร็อก' เธอกลายเป็นผู้หญิงคนแรกที่ประสบความสำเร็จ 'ระดับอารีน่า' ร็อคสตาร์ด้วยอัลบั้มที่พุ่งทะยานอย่าง 'Simple Dreams' และ 'Heart Like a Wheel' คนหลังดึง 'Grammy Awards' ครั้งแรกจากสิบเอ็ดรางวัลของเธอ ในอาชีพด้านดนตรีของเธอ เธอประสบความสำเร็จอย่างสูงรวมถึงการได้รับอัลบั้มแพลตตินัมและมัลติแพลตตินั่มมากมาย การได้เข้าชิงใน 'Rock and Roll Hall of Fame' และถูกเกณฑ์ทหารหลายครั้งใน 'Billboard Hot 100' และ 'Billboard album chart' ท่ามกลางคนอื่นๆ เธอได้รับรางวัลมากมาย ได้แก่ 'รางวัลเอ็มมี่', 'รางวัล ALMA', รางวัล 'Academy of Country Music' และ 'American Music Awards' และอีกมากมายรายการแนะนำ:รายการแนะนำ:
นักร้องลูกทุ่งหญิงยอดนิยมตลอดกาล นักดนตรีหญิงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล
เครดิตภาพ http://ultimateclassicrock.com/linda-ronstadt-determined-to-have-a-life-with-parkinsons/ 
เครดิตภาพ https://edition.cnn.com/2015/12/24/us/linda-ronstadt-fast-facts/index.html 
เครดิตภาพ https://tucson.com/entertainment/music/linda-ronstadt-s-tucson-visit-about-sharing-her-past-reconnecting/article_5523aa3e-6332-5c14-9aff-5bf8d395e4af.html 
เครดิตภาพ https://www.ticketfly.com/event/1736264-conversation-linda-ronstadt-portland/ 
เครดิตภาพ http://www.newyorker.com 
เครดิตภาพ http://www.rockcellarmagazine.com/ 
เครดิตภาพ http://ultimateclassicrock.com/ผมอ่านต่อด้านล่างนักร้องลูกทุ่ง ผู้หญิงอเมริกัน นักดนตรีแอริโซนา อาชีพ หลังจากร่วมงานกับบ๊อบบี้ในลอสแองเจลิสในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2507 เธอได้ร่วมงานกับเขาและเคนนี เอ็ดเวิร์ดส์ พวกเขาก่อตั้ง 'Stone Poneys' ซึ่งเป็นทริโอโฟล์คร็อกที่เธอกลายเป็นนักร้องนำ ในปี 1966 พวกเขาเซ็นสัญญากับ 'Capitol Records' และในปี 1967 สองอัลบั้มแรกของพวกเขาคือ 'The Stone Poneys' และ 'Evergreen Vol. 2' ได้รับการปล่อยตัว 'เอเวอร์กรีนฉบับที่ 2' คว้าความสำเร็จปานกลางด้วยเพลงฮิตเพียงเพลงเดียว 'Different Drum' ทั้งสามคนแยกทางกันก่อนจะออกอัลบั้มที่สาม 'Linda Ronstadt, Stone Poneys and Friends, Vol. สาม'. ในปี 1969 อัลบั้มเดี่ยวของเธอ 'Hand Sown … Home Grown' ได้รับการเผยแพร่โดย 'Capitol Records' ในช่วงปลายยุค 60 และยุค 70 เธอปรากฏตัวเป็นตัวเองในรายการโทรทัศน์หลายรายการรวมถึง 'It's Happening' (1968-69) 'Cher' (1975) และ 'Saturday Night Live' (1977 เป็นต้นไป) เธอยังให้ยืมเสียงสำหรับโฆษณาหลายชิ้น ในปี 1970 เธอได้ออกทัวร์ร่วมกับ Neil Young, the 'Doors' และอื่นๆ อย่างกว้างขวาง ในปีพ.ศ. 2514 เธอได้ไปเที่ยวกับวงดนตรีสนับสนุนที่มีผู้เล่นอย่าง Randy Meisner, Glenn Frey, Don Henley และ Bernie Leadon ซึ่งต่อมาได้ก่อตั้ง 'Eagles' เธอไม่ประสบความสำเร็จมากนักแม้ว่าอัลบั้มเดี่ยวของเธอบางอัลบั้มรวมถึง 'Silk Purse' (1970) และ 'Different Drum (1974) - การรวบรวมเพลงของเธอรวมถึงบางส่วนจาก 'Stone Poneys' ได้รับการปล่อยตัวในช่วงต้นยุค 70 อัลบั้มแรกของเธอกับ Asylum Records 'Don't Cry Now' (1973) ได้รับการตอบรับอย่างดีซึ่งต่อมาได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมสองเท่า ความก้าวหน้าที่แท้จริงของเธอมาพร้อมกับ 'Heart Like a Wheel' ในปี 1974 ซึ่งกลายเป็นชาร์ตท็อปเปอร์และทำให้เธอกลายเป็นชื่อที่คุ้นเคย เธอได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดเป็นครั้งแรกในปี 1975 ในฐานะ 'นักร้องคันทรี่หญิงยอดเยี่ยม' สำหรับเพลง 'I Can't Help It (If I'm Still In Love With You)' จากอัลบั้ม 'Greatest Hits' (1976) การรวบรวมเพลงของเธอยังคงเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดของเธอซึ่งมียอดขายมากกว่าเจ็ดล้านชุด ชาร์ตบัสเตอร์คนอื่นๆ ของเธอตามมารวมถึง 'Simple Dreams' (1977) และ 'Living in the USA' (1978) ทำให้เธอเป็นร็อคสตาร์หญิงคนแรกใน 'arena class' เธอยังคงเป็นนักร้องหญิงที่ประสบความสำเร็จและมียอดขายสูงสุดในยุค 70 โดยส่วนใหญ่อัลบั้มของเธอจะเป็นแพลตตินัม อัลบั้ม 'Mad Love' ในปี 1980 ของเธอออกวางจำหน่ายพร้อมกับ Asylum ได้อันดับ Platinum และขึ้นไปถึงอันดับที่ 5 ในชาร์ตอัลบั้ม 'Billboard' อ่านต่อด้านล่าง ในปีพ.ศ. 2526 เธอได้ก้าวเข้าสู่แนวเพลงใหม่ ซึ่งเป็นเพลงป๊อปแบบดั้งเดิมด้วยอัลบั้ม 'What's New' ซึ่งได้รับการรับรอง Triple Platinum ในสหรัฐอเมริกา เรื่องราวความสำเร็จของเธอยังคงดำเนินต่อไปด้วยเรื่อง 'Lush Life' (1984) และ 'For Sentimental Reasons' (1986) ทั้งคู่ได้อันดับแพลตตินัม ในปีพ.ศ. 2530 เธอได้ออกอัลบั้มภาษาสเปนทั้งหมดของเธอ 'Canciones De Mi Padre' ซึ่งประกอบด้วยเพลงเม็กซิกันดั้งเดิมหลายเพลงเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการให้กับมรดกทางวัฒนธรรมของชาวสเปน มันดึง 'รางวัลแกรมมี่' ของเธอในหมวดหมู่ 'การแสดงเม็กซิกัน - อเมริกันที่ดีที่สุด' ในปีพ. ศ. 2531 และยังคงเป็นอัลบั้มที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี อัลบั้มเพลงป๊อปกระแสหลักของเธอ 'Cry Like a Rainstorm, Howl Like the Wind' (1989) ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมถึงอันดับเจ็ดในชาร์ต 'Billboard' เธอได้รับรางวัล 'Grammy Awards' สองครั้งพร้อมกับ Aaron Neville สำหรับเพลงคู่ของพวกเขา 'Don't Know Much' และ 'All My Life' ในปี 1989 และ 1990 ตามลำดับ เธอผลิตอัลบั้มเพลงคลาสสิก 'Cristal – Glass Music Through the Ages' ในปี 1987 เธอร่วมกับ Emmylou Harris และ Dolly Parton ได้ผลิตอัลบั้ม 'Trio' และในปี 1999 พวกเขาออกอัลบั้ม 'Trio II' พวกเขาได้รับรางวัล 'Grammy Awards' สำหรับ 'Best Country Collaboration with Vocals' สำหรับเพลง 'After the Gold Rush' ใน 'Trio' II ในช่วงทศวรรษที่ 80 และ 90 เธอได้ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์หลายรายการ เธอได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลนักแสดงหญิงยอดเยี่ยมสำหรับ 'Tony Award' จากการแสดงของเธอใน 'The Pirates of Penzance' ระหว่างปี 1981-82 และรางวัล 'Golden Globe' จากการแสดงของเธอในการแสดงในปี 1983 เธอได้รับรางวัล 'Primetime Emmy รางวัล' สำหรับการแสดงของเธอใน 'Canciones de Mi Padre' ในฐานะนักร้องในปี 1988 อัลบั้มภาษาสเปนอีกสองอัลบั้มของเธอ 'Mas Canciones (1991) และ Frenesí (1992) เรียกรางวัล 'Grammy Awards' สำหรับ 'Best Mexican-American Album' ใน 1993 และ 'Best Tropical Latin Album' ในปี 1992 ตามลำดับ เธอได้ผลิตอัลบั้ม 'Dedicated to the One I Love' ในปี 1996 ซึ่งประกอบด้วยเพลงร็อกแอนด์โรลคลาสสิกที่ผลิตขึ้นใหม่เป็นเพลงกล่อมเด็ก ซึ่งทำให้เธอได้รับรางวัล 'Grammy Awards' สำหรับ 'Best Musical Album for Children' ในปี 1996 ในยุค 90 รวมถึงอัลบั้มที่ได้รับการยกย่องอย่างสูง 'Winter Light' (1993) 'Feels Like Home' (1995), 'We Ran' (1998) และ 'Western Wall: The Tucson Sessions' (1999) Continue Reading Below ในปี 2547 เธอเหยียบย่ำ แนวเพลงแจ๊สแบบดั้งเดิมกับ 'Verve Records' และออกอัลบั้ม 'Hummin' to Myself ของเธอ ซึ่งขึ้นอันดับสองใน 'Top Jazz Albums' ของ 'Billboard' สตูดิโออัลบั้มล่าสุดของเธอ 'Adieu False Heart' ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างเพลงร็อคและเพลง Cajun ที่ออกในปี 2549 โดยความร่วมมือกับ Ann Savoy มียอดขายมากกว่าสามสิบล้านหน่วยในสหรัฐอเมริกา ในเดือนกันยายน ปี 2013 เธอได้เผยแพร่อัตชีวประวัติของเธอเรื่อง 'Simple Dreams: A Musical Memoir' ซึ่งติดอันดับหนึ่งในสิบอันดับแรกของ 'The New York Times Best Sellers List' เธอได้รับการเสนอชื่อใน 'Rock and Roll Hall of Fame' ในเดือนเมษายน 2014 และในวันที่ 28 กรกฎาคม ปีนั้น เธอได้รับ 'National Medal of Arts and Humanities' จากประธานาธิบดี Barack Obama 
คำคม: คุณ,ผม,พระเจ้า นักร้องมะเร็ง นักดนตรีมะเร็ง นักดนตรีหญิง ชีวิตส่วนตัวและมรดก แม้ว่าเธอจะไม่เคยแต่งงาน แต่เธอก็มีความโรแมนติกกับบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมาย ความสัมพันธ์ของเธอกับเจอร์รี บราวน์ ผู้ว่าการรัฐแคลิฟอร์เนียในขณะนั้น และผู้สมัครชิงตำแหน่งประธานาธิบดีประชาธิปไตยในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970 กลายเป็นประเด็นร้อนสำหรับสื่อทั่วโลก ความสัมพันธ์ของเธอกับนักแสดงตลกชื่อดัง จิม แคร์รี่ย์ ดำเนินมาเป็นเวลาแปดเดือนระหว่างปี พ.ศ. 2526 แม้ว่าเธอจะหมั้นกับผู้สร้างภาพยนตร์จอร์จ ลูคัสในช่วงกลางทศวรรษที่แปด แต่ความสัมพันธ์ก็ไม่เคยจบลงด้วยการแต่งงาน เธอรับเลี้ยงลูกสาว Mary Clementine ในเดือนธันวาคม 1990 และลูกชาย Carlos Ronstadt ในปี 1994 ทั้งในวัยเด็กของพวกเขา ในปี 1997 เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นไทรอยด์อักเสบของ Hashimoto ซึ่งเป็นสาเหตุของการเพิ่มน้ำหนักของเธอ เธอเปลี่ยนจากลอสแองเจลิสไปซานฟรานซิสโกหลังจากสามทศวรรษ และในปี 1997 เธอย้ายไปที่เมืองทูซอน รัฐแอริโซนา บ้านเกิดของเธอ หลังจากขายบ้านของเธอในซานฟรานซิสโก ต่อมาเธอกลับไปซานฟรานซิสโก แม้ว่าจะดูแลบ้านทูซอนของเธอ เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคพาร์กินสันในเดือนธันวาคม 2555 ซึ่งเธอเปิดเผยเมื่อเดือนสิงหาคม 2556 โรคที่ทำให้สูญเสียการควบคุมกล้ามเนื้อกลายเป็นอุปสรรคในการร้องเพลงของเธอ เธอเป็นคนไม่เชื่อเรื่องพระเจ้าที่ประกาศตัวเองนักร้องป๊อปมะเร็ง นักร้องป๊อปหญิง นักร้องหญิงพื้นบ้าน นักดนตรีอเมริกัน นักร้องร็อคมะเร็ง นักร้องร็อคหญิง นักร้องป๊อปชาวอเมริกัน นักร้องร็อคชาวอเมริกัน นักร้องลูกทุ่งชาวอเมริกัน นักร้องลูกทุ่งหญิง นักร้องหญิงชาวอเมริกัน นักร้องคันทรีอเมริกัน American นักดนตรีหญิงชาวอเมริกัน นักร้องป๊อปหญิงชาวอเมริกัน นักร้องร็อคหญิงชาวอเมริกัน นักร้องหญิงชาวอเมริกัน นักร้องคันทรีหญิงชาวอเมริกัน ผู้หญิงที่เป็นมะเร็ง รางวัล
Primetime Emmy Awards| 1989 | การแสดงเดี่ยวที่โดดเด่นในรายการวาไรตี้หรือดนตรี | การแสดงที่ยอดเยี่ยม (1971) |
| ปี 2564 | ภาพยนตร์เพลงยอดเยี่ยม | ลินดา รอนสตัดท์: The Sound of My Voice (2019) |
| 2016 | รางวัลความสำเร็จในชีวิต | ผู้ชนะ |
| 2000 | Best Country Collaboration with Vocals | ผู้ชนะ |
| 1997 | อัลบั้มเพลงสำหรับเด็กที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| 2536 | อัลบั้มเม็กซิกัน-อเมริกันที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| 2536 | อัลบั้มละตินเขตร้อนที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| 1991 | การแสดงป๊อปที่ดีที่สุดโดยดูโอ้หรือกลุ่มพร้อมเสียงร้อง | ผู้ชนะ |
| 1990 | การแสดงป๊อปที่ดีที่สุดโดยดูโอ้หรือกลุ่มพร้อมเสียงร้อง | ผู้ชนะ |
| 1990 | บันทึกเสียงเชิงวิศวกรรมยอดเยี่ยม ไม่คลาสสิก | ผู้ชนะ |
| 1989 | การแสดงเม็กซิกัน - อเมริกันที่ดีที่สุด | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2531 | การแสดงของประเทศที่ดีที่สุดโดยดูโอ้หรือกลุ่มที่มีโวคัล | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2531 | เพลงที่ดีที่สุดที่เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์หรือโทรทัศน์ | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2531 | เพลงแห่งปี | หางอเมริกัน (1986) |
| พ.ศ. 2531 | การแสดงเพลงคันทรียอดเยี่ยมโดย Duo หรือ Group | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2529 | แพ็คเกจอัลบั้มยอดเยี่ยม | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2529 | บรรเลงดนตรีประกอบยอดเยี่ยม | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2527 | บรรเลงดนตรีประกอบยอดเยี่ยม | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2526 | แพ็คเกจอัลบั้มยอดเยี่ยม | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2521 | แพ็คเกจอัลบั้มยอดเยี่ยม | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2520 | การแสดงป๊อปโวคอลยอดเยี่ยม หญิง | ผู้ชนะ |
| พ.ศ. 2519 | Best Country Vocal Performance, หญิง | ผู้ชนะ |
